12月9日-11日，記者受邀參加於江蘇無錫市舉辦的「走進東方音樂之城」國際媒體無錫行活動，走進深入無錫的音樂地標、文化遺址、樂器工坊及演藝場所，感受無錫音樂文化魅力。

    無錫作為吳文化的重要發源地，是千年音樂脈絡的傳承之地，也是推動中國民族音樂發展的重要城市。悠久的歷史孕育了一大批傑出的音樂家群體，為中國音樂史創造了多個開創性成就。從延續400年的清唱崑曲社「天韻社」，到撰寫中國首部音樂史研究專著的華秋蘋，從聞名於世的民間音樂家華彥鈞（阿炳），到國樂大師劉天華、民族音樂學奠基人楊蔭瀏，無錫以卓越的音樂成就鐫刻在中國音樂的版圖上。尤其是阿炳的《二泉映月》，以其深沉動人的旋律，成為中國與世界交流的重要音樂象徵。

    近年來，無錫市通過傳承深厚的音樂歷史文化、發展創新音樂產業和推動國際音樂交流，正逐步實現「音樂之都」「愛樂之城」的願景。從傳統藝術錫劇到現代樂器製造，從民族音樂傳承到全球文化交流，無錫架起與世界溝通的橋樑，推動城市文化和經濟的共同發展。

    「青春版」錫劇走向國際舞台

    錫劇是無錫地方傳統劇種，已有兩百年歷史。走進無錫市錫劇博物館，無錫市錫劇院青年演員蘆璟一一講解錫劇樂器、戲服，介紹錫劇從對子戲到小同場、大同場逐漸演變發展的過程。

    「我從12歲開始學錫劇，從基本功、唱段訓練到表演課程、參加演出實習，走入劇場從小龍套開始，逐漸承擔一些角色，吸取前輩的經驗和老師教導的經驗，在演出的過程中，老師也會跟我們講有哪些不到位的地方，一步步提升自己。能夠獲得觀眾的掌聲，就是對我們角色的最大認可。」蘆璟介紹，如今錫劇在不斷傳承創新。在無錫市，「錫劇進校園」活動走進當地的小學、初中，定期舉辦的「小小紅梅獎」等錫劇賽事，讓孩子們從小感受、體驗錫劇的魅力。

錫劇《涓生之路》劇照（無錫市錫劇院提供）

    近年來，迎合時代發展變化，無錫市錫劇院推出的錫劇在唱腔、劇本等方面亦有創新。唱腔在保留傳統韻味的同時，更加貼近現代觀眾，劇本方面，也有更新變化，如推出青春版《珍珠塔》、由魯迅《傷逝》改編的錫劇《涓生之路》等，新一代錫劇走進全國各地、大學校園，受到更多年輕觀眾青睞。傳承與創新的同時，錫劇也不斷走上國際舞台，如參加粵港澳大灣區中國戲劇文化節、新版《珍珠塔》赴新加坡展演等，讓新一代錫劇為更多國際觀眾熟知。

    梅村二胡：讓傳統中樂煥發新生

    無錫梅村素有「二胡之鄉」的美譽，這裏是中國內地二胡的重要產業基地。目前梅村有十餘家二胡製作工坊，年產中高端二胡5萬把，其中15%的產品出口到日本、新加坡等地。

制琴師張傳奇正在組裝二胡琴身（記者宋璟 攝）

    從選料到成品，一把二胡需要經過100多道工序，琴身蒙皮選用蟒蛇皮蛇尾中間部分，不同的木料選材則決定了音質效果的高低。制琴師張傳奇談到：「製作二胡是一件需要專注和耐心的工作。只有嚴絲合縫的結構，才能確保演奏時音色完美。」

    「1995年的時候，我們只有三四個人，一年能做大概一千把左右，已經供不應求。當時就想着，要好好做，把二胡做精做細。」回憶起自己隨岳父、二胡製作大師萬其興學習的日子時，梅村二胡行業協會會長、古月琴坊總經理黃建洪介紹，為了提升二胡音色，改進一個工藝就需要幾年的時間。

    一把小小的二胡，承載的不僅是無錫這片土地的文化積澱，更是中國民樂走向世界的時代夢想。正是抱着精益求精的態度，梅村二胡的手工工坊在當地政府引導下，成立行業協會，打響品牌，成為二胡中高端市場的中流砥柱，產品遠銷海外。

    「日本有很多人學習二胡，香港也有很多民樂團和民樂愛好者。去年我們還參加了無錫在香港舉辦的『似是故人來』演出，把梅村二胡贈送給了香港中樂團的二胡演奏家。」黃建洪說，現在，二胡的銷售不局限於以往的批發形式，網絡電商、直播帶貨讓傳統民樂有了更多被感知的渠道。如古月琴坊的二胡調音師馬雲飛開設的直播賬號「二餅胡拉」已擁有超400萬訂閱者，通過將流行音樂與二胡結合，賦予傳統中樂新的生命力。

    無錫產高端樂器邁向全球

    走進位於江陰市的東方口琴博物館，3500餘件跨越200餘年歷史的口琴一一鋪陳在觀者眼前。在這裏，不僅可以了解世界口琴發展歷史、不同時期、不同國家的各類口琴，還有機會欣賞藝術家帶來的口琴表演。

中國第一支口琴——東方口琴博物館藏（記者宋璟 攝）

    有着三十年口琴生產歷史的東方樂器廠，於2018年在江陰祝塘鎮創辦江蘇惠文樂器有限公司，同時，將籌建10年之久的東方口琴博物館呈現在世人面前。「目前，全球有19家口琴製造商，其中12家在中國，江陰就有6家。江陰產的口琴佔全球市場的70%。」中國大眾音樂協會秘書長、江蘇惠文樂器有限公司副總經理戴偉浩介紹，無錫除了口琴生產領先，也有豐厚的口琴文化氛圍，口琴藝術教育、培訓、傳播的成果不斷湧現，專業口琴演奏家、口琴愛好者、口琴學童的比例不斷上升，成為大家生活中的一大樂趣來源。

    鍍金的IRIS GOLD愛麗絲金琴、小巧的粉色PRELUDE 前奏曲扳鍵琴、紅色的DIVA琴…… 走進薩萊赫樂器（無錫）有限公司，展廳內，一台台不同顏色、不同型號的精美豎琴陳列於此。

    「我們公司旗下豎琴品牌『萊昂希利』自1889年在美國芝加哥生產，是世界上歷史最悠久的豎琴品牌，1960年代，『薩爾維』豎琴在意大利開始生產，兩個品牌的豎琴佔到全世界高端豎琴供應量的80%。目前，紐約愛樂樂團、倫敦交響樂團、香港管弦樂團都使用了我們無錫產的豎琴。」公司總經理張國輝介紹。

    在薩萊赫無錫工廠，張國輝帶領記者一一領略豎琴製作的過程。一台豎琴從木料開始，經歷裁切、成型、噴漆、打磨、組裝、調音，至少需要約四周的製作工期，為了呈現最完美的音色，每道工序中都需要人工打磨。例如，薩爾維的音箱成型專利可以確保每台琴的音箱在出廠時保持完全一致的弧度，音板從2厘米的厚度經歷20多次打磨，最薄處僅數毫米，才能保證穿弦厚能精確呈現音色。在工廠5000平米的車間內，工作的師傅們都有十數年至二十年以上的木工經驗。

薩萊赫樂器無錫工廠內，調音師正在為豎琴調音（記者宋璟 攝）

    張國輝介紹，作為意大利豎琴名企薩萊赫樂器的全資子公司，2022年1月投產的無錫工廠目標面向中國及亞洲市場。「選擇到無錫來有三個原因：政府在投產過程中給與的高效支持、無錫的音樂文化氛圍和產業基礎、便捷的交通優勢。」張國輝說，在地方政府支持下，從無錫廠的廠房建設到投產用時不到一年，當年即申報為規上企業，2022年下半年，企業投入水性環保噴漆生產線，產能提升了30%。目前，無錫每年有1000台豎琴銷往全球。得益於中國市場的蓬勃發展，預計今年銷售額將達到3000萬元。「我們希望在全世界，會有越來越多的交響樂團、音樂學院、豎琴愛好者用上無錫研製的豎琴。」張國輝說。

    培養新星 為「音樂之都」注入新鮮血液

    獨特的地理與文化優勢，讓無錫成為音樂教育的沃土。

    「花間一壺酒，獨酌無相親……」在無錫江南影視藝術學院的音樂廳里，男聲三重唱演繹李白的詩句《月下獨酌》。課堂上，音樂舞蹈學院院長、國家一級演員陳明華正為大一「精英班」學生親自授課。從氣息調控到聲部配合，每一個細節都在她的悉心指導下得以完善。

無錫江南影視藝術學院音樂舞蹈學院院長、國家一級演員陳明華（左二）正為大一「精英班」學生授課（記者宋璟 攝）

    音樂舞蹈學院創新實行「院團合一」模式，結合課堂教學與實踐演出，為學生提供全方位的藝術成長路徑。「精英班的聲樂教學因材施教，課堂即舞台，學生通過參與競賽和演出活動，在實踐中磨練技藝。」學院執行院長王曉紅介紹，學校與無錫文旅集團及長三角地區的文旅演藝團體緊密合作，學生們在多樣的演出和活動中拓寬視野，實現充分就業。

    「無錫的江南山水培養了我。」陳明華早年曾在無錫歌舞團工作，離開無錫後，成為藝術院團獨當一面的民族獨唱歌手。三個月前，作為無錫走出的藝術家，她受邀回到無錫，來到學院工作。「無錫不僅是一幅江南畫卷，更是一部悠揚的音樂作品。隨着無錫城市音樂文化逐步享譽全球，我覺得無錫打造音樂之都名副其實。」陳明華說。

    無錫音樂之都促進中心負責人介紹，當前，無錫以開放姿態積極參與國際音樂交流。今年，費城交響樂團與無錫交響樂團合作演奏《二泉映月》，奏響了一曲跨越民族和時代的經典樂章。此外，國際音樂家駐地計劃吸引了來自葡萄牙、意大利等地的音樂家，與本地團隊合作激發創作靈感。無錫還通過參與國際戲劇節、舉辦跨文化音樂活動等形式，逐步實現從「地方音樂中心」到「世界音樂城市」的轉變。（記者 杜林 宋璟）

頂圖：費城交響樂團與無錫交響樂團合作演奏《二泉映月》（無錫市提供）