第四十七屆香港藝術節即將謝幕，對觀眾而言，一年最精彩的「藝術三月」將要完結，但對藝術節工作人員來說，現在才是開始--為下一屆藝術節作準備。「下一屆藝術節很快又來了！」香港藝術節行政總監何嘉坤（Tisa）縱笑着說，但態度卻相當認真。1973年，首屆香港藝術節成立，Tisa是當年台下的捧場客；2006年起，Tisa變成幕後重要推手。一晃眼，她與藝術節同行13個春秋，嘗透苦樂悲喜，精彩程度絕不比台上節目遜色。

　　記者：鍾欣欣 圖：由受訪者提供

　　何嘉坤由當年藝術節的小粉絲，搖身一變成為藝術節行政總監。 （攝影：馮瀚文）

　　採訪當日，正值藝術節進行得如火如荼的時間，甫走進藝術節辦公室，一股忙而不亂的氣息撲面而來，電話鈴聲不斷、文件各處，「我的桌面現在有點混亂，等我先整理一下。」前一晚才在線上開會至凌晨，翌日早上已見Tisa精神抖擻地上班，她簡單收拾後隨即在最短時間內拍好訪問所需的照片。藝術節期間，對Tisa及其他員工而言，都是分秒必爭。

　　打造演藝夢工場

　　每年香港藝術節都會呈獻世界各地高質素的藝術節目，圖為今屆重頭戲漢堡芭蕾舞團的《胡桃夾子》。（圖：Kiran West）

　　表演藝術這條光鮮亮麗的道路，背後有許多不為人知的艱辛，每一場精準的演出，除了有賴表演者外，還有幕後的藝術行政人員，統籌、製作、宣傳等缺一不可，全都在這間麻雀雖小但五臟俱全的辦公室內籌劃。今年藝術節有超過1700位來自海外及本地的藝術家參與，166場演出及超過340項外展及教育活動，要處理如此龐大的節目，全靠Tisa領導的70多人團隊。Tisa說：「在港從事藝術行政工作，賺不了很多錢，同事都是『捱』下去的，若非對藝術充滿熱誠，認為藝術對自己、對人、對社會是有意義的話，實在很難走下去。」

　　在藝術節「捱」過了13個年頭的Tisa，熱愛藝術，是肯定的，她更是自幼稚園時期已經開始接觸舞台，「雖然已想不起當時演過什麼戲劇，但那種『舞台真的很好玩』的感覺，至今仍記憶猶新！」她眉飛色舞地說。中學時期，Tisa一直參與舞台演出，並初次嘗到幕後工作的滋味，「當時場地的安全規例不像現今般嚴謹，在後台見到有梯子，就爬來爬去幫忙整燈光、弄這弄那，很是有趣！」曾學過鋼琴、單簧管、結他的Tisa，更試過一時興起與幾位同學組成純粹好玩的業餘樂隊，專門獻唱當時的流行民歌，並到過其他學校演出。

　　Tisa（左）接任藝術節行政總監後，首次主持第35屆香港藝術節開幕典禮。圖右為當時香港藝術節主席李業廣。

　　因緣際會入行

　　既然那麼愛表演，何以Tisa會選擇幕後工作，而非在幕前享受鎂光燈下受人注目的樂趣？「在法國修讀文學時，有朋友知道我對藝術感興趣，遂推介我到英國修讀藝術行政課程，那算是世上最早期專攻藝術行政的課程，內容未算完善，所以當年同學有很多意見，亦有很多投訴，令課程年年都有大改革。」也許是無心插柳，也許是因緣際會，從此，Tisa便與藝術行政工作結下不解緣。在英國畢業後，Tisa由新加坡開始藝術行政事業，在新加坡藝術節及新加坡交響樂團擔任要職。

　　Tisa年輕時已經對舞台產生濃厚興趣，圖為1966年她在《The Sound of Music》音樂劇中主演瑪麗亞一角。

　　在獅城工作逾十年，輾轉間回流香港，是因為她知道在香港這個多元文化的環境從事演藝行業，發展空間更大。「我喜歡同事間開放地爭論，我在新加坡交響樂團工作多年，花了很多工夫才令同事樂意與我討論。那時開會，我會特意提出荒謬的想法，當然不是希望他們真的實行，否則就大件事了，其實我只是想看看他們的反應。但在香港就很不同，同事間對任何意見都會認真地去討論，所以我在這兒不能亂來。」Tisa補充，在香港從事藝術工作，是最好玩、最活躍、最多想法的，她認為這裏是一個充滿無限可能性的地方，所以她在藝術節的13年以來，即使是「捱」，也捱得開心。

　　與香港觀眾共行

　　在香港搞藝術，除了配套不足，港人多自命非凡、難服侍也是難題，付出三幾百票價就想看世界級水準演出的大有人在。面對如此「奄尖」的觀眾，Tisa又如何判斷他們的藝術走向，做到她心目中「跟觀一齊走」的目標？Tisa指着辦公室的同事說：「就是靠這班同事了。有些同事平常很勤力，時常OT，但有時卻會忽然提早離開辦公室，你就會知道他準是跑去看什麼藝術節目了。我們完全是香港觀眾的一分子，既與香港藝術家一起工作，也與觀眾同行，自然了解觀眾的品味走向。」從這一席話可以推斷出，把興趣變成職業的不單止Tisa一人，還有她身邊一大班同事，筆者漸漸明白到總監辦公室外那些忙個不停的藝術行政人員，他們的動力、創意及高辦事效率是從何而來了。

　　每年2至3月，藝術節都會為香港引入世界各地的精彩節目，加上有多個大型藝術展在3月舉行，整個城市瀰漫藝術氛圍。然而在其他月份，藝術這話題卻甚少人提及。就如Tisa所言，香港作為國際大都會，文藝市場依然不夠蓬勃，「曾聽見有人說：『今晚有很多音樂會可聽，會有兩個樂團表演呢！』但我暗忖，香港可是大城市啊，若這裏是小村落，一晚有兩場音樂會確是好事，惟當這個城市每晚有400多間餐廳在營業時，該最少要有20場藝術節目可供欣賞，才算一個活躍、有生氣的大城市。這些節目不一定是極高質素的外地藝團表演，即使是本地業餘演出也很重要。」一想到本地業餘演出，筆者就聯想到昔日旺角行人專用區的「大媽大叔表演者」，個人頗肯定那絕不可能提升這城市的藝術氣息。看文藝表演，還是到劇院、音樂廳比較適合。

　　推動原創節目

　　藝術節為配合觀眾口味，不斷作出新嘗試，今屆就推出了首個由香港藝術節委約及製作的節目《陪着你走》。（圖：Keith Hiro）

　　在香港，業餘藝人未必受歡迎，但原創節目、新穎嘗試卻有一定市場。今年藝術節就推出了全新的「無限亮」計劃，使自閉症、智力障礙、視障人士等不同能力人士均可以無障礙地享受演藝節目，還可透過外展活動親身體驗表演的樂趣，「計劃由賽馬會提議，我想也不想就答應了。有一天我去看一個舞蹈工作坊，由兩名行動不便的舞者教導，參與者有的坐輪椅，有的是智障人士，當時我心想『如何教啊？』誰知道，導師就由最初舉手、點頭等簡單動作開始，逐步將難度加上去，半日之內，參與者果真有些成品做到出來，這是我沒有想像過的。最重要是所有人都很開心，很難不讓人感動。」今年藝術節更嘗試了製作自家原創節目《陪着你走》，Tisa表示：「《陪着你走》是我們第一次委約及製作的音樂劇，請來本地創作班底及演員參與，我希望藝術節能作更多新嘗試。」Tisa不諱言，作出新嘗試，既為藝術創新，也為開拓多一班觀眾入場，畢竟作為自負盈虧、政府小額資助的藝術機構，總要顧及票房收益。若然讀者也希望香港藝術節能夠年復年地辦下去，不妨多入場支持，否則有朝一日沒有了藝術節，我們大概只可以硬啃旺角行人專用區式的「藝術表演」。

　　Tisa喜見今屆藝術節推出新計劃「無限亮」，使不同能力人士能享受演藝的樂趣。

　　難忘大型馬術節目

        「星躍馬術奇藝坊」表演規模龐大且新穎。圖為當年節目宣傳海報。

　　回首藝術節13年行政生涯，令Tisa覺得最複雜、最具挑戰性的節目，是2008年的「星躍馬術奇藝坊」（Zingaro）。為期六星期達三十二場的大型馬術節目《巴圖塔》，表演集合36匹駿馬及十數名騎士，在紅磡渡輪碼頭旁的空地上演。「其實同事已看中該團體很久，但資源所限一直未有成事，適逢當年香港協辦奧運馬術賽，在多方配合下終有機會將節目帶來香港。節目的製作程序真的不簡單，我從沒有想過有朝一日要去申請處理動物演出的相關牌照，而且馬匹的飼料、噪音、帳篷、安全措施等問題，全都十分複雜！」結果，該個新穎又配合奧運風潮的節目，在社會引起極大回響，令香港藝術節聲名大噪。Tisa回憶起當年農曆年初二舉辦完該節目的預覽後，與一眾同事在紅磡海旁拿着熱飲一同欣賞賀年煙花。因為《巴圖塔》，令那杯味道平平無奇的熱飲，還有那些千篇一律的煙花，都變成Tisa腦海中的難忘回憶。

　　望政府改善場地不足問題

　　雖然政府資助不足，但藝術節一直做得相當成功，Tisa（前排右一）將功勞歸於一班同事。她與同事相處融洽，也是團隊運作暢順的原因。

　　2019年藝術節預計收入來源，政府的基本撥款佔約13%，另有限期額外撥款6%。相比起本地9大藝團資助額佔總收入過半數，藝術節所得到的撥款比例是最低的。Tisa指：「我曾跟相關官員商談提高資助額，惟對方客氣地說：你們做得到嘛！我只能笑着回答：我們是可以『做不到』的。我不是要請政府打救，只是希望當局視之為一項值得投資、具回報的項目。」

　　可倣效外國劇院做法

　　對藝術節而言，資金不足未必是最大難題，場地不夠才是最限制選取節目的因素。雖然近年可作演出的地方多了，例如大館、牛棚等，但場館檔期卻擠得很緊，「可用的場地十分不足，所以不管西九也好、東九也好，希望盡快落成。」土地短缺問題一直困擾香港各行各業，尤其缺乏大型文藝表演場地，未能與國際接軌，Tisa曾在外國見識過一種做法，認為可在香港實行：「外國有歌劇院，下午演芭蕾，晚上做歌劇，翌日又上演另一套歌劇，即是同時由多個演出單位去分享一個舞台，只要後台有足夠位置給幾個團體放布景、道具，就能夠如此運作。」Tisa重申，若政府能投資這種場地，隨時能帶旺旅遊業：「若然能夠上午看歌劇、下午看話劇，晚上看芭蕾，定可以吸引更多旅客來港。」說到新場地，政府不是投放了很多資源到西九文化區嗎？戲曲中心年初也啟用了，但作為西九文化區管理局表演藝術委員會成員的Tisa，卻未有計劃為此多增加戲曲節目，主要是希望場地票務等事項再清晰一點才作考慮。